09 Φεβρουαρίου 2022

Boulevard Montmartre at Night | O διάσημος πίνακας του Camille Pissarro

Boulevard Montmartre at Night | Camille Pissarro | έργο τέχνης | εικαστικά | πίνακες
Ο καλλιτέχνης δημιούργησε μια σειρά από την ίδια σκηνή και θέα, αλλά σε διαφορετικές κλιματικές συνθήκες, σε διαφορετικές ώρες της ημέρας.
Ο καλλιτέχνης δημιούργησε μια σειρά από την ίδια σκηνή και θέα, αλλά σε διαφορετικές κλιματικές συνθήκες, σε διαφορετικές ώρες της ημέρας.

Το “Boulevard Montmartre at Night”  θεωρείται πλέον ως ο πιο διάσημος πίνακας νυχτερινής σκηνής που δημιουργήθηκε από ιμπρεσιονιστές, μαζί με τον διάσημο πίνακα του Van Gogh, Starry Night. 

 

Ανάμεσα στους Γάλλους ιμπρεσιονιστές ζωγράφους, ο Pissarro ήταν ο πιο διάσημος. Συνήθως, ο Pissarro αντιμετώπιζε κάθε νέο θέμα του με μεγάλο ενθουσιασμό, γράφοντας στον γιο του Lucien το 1897: «Χαίρομαι που μπορώ να ζωγραφίσω αυτούς τους δρόμους του Παρισιού που οι άνθρωποι ονομάζουν άσχημους, αλλά που είναι τόσο “ασημένιοι”, τόσο φωτεινοί και ζωτικοί. " Αλλά δεν περιορίστηκε στις απόψεις του στο Παρίσι. Κατασκόπευε επίσης από τα παράθυρα των ξενοδοχείων στους ζωντανούς δρόμους και τα λιμάνια της Ρουέν, της Ντιπέ και της Χάβρης και ζωγράφισε πολλές από τις σκηνές που απεικόνιζαν οι ιμπρεσιονιστές στα πρώτα τους χρόνια. Ασχολήθηκε ακόμη και με πρώιμα θέματα ιμπρεσιονιστών, μελετώντας την επίδραση του καιρού και περνώντας τον χρόνο σε μια σειρά από πίνακες, όπως έκανε και ο Monnet την ίδια σχεδόν εποχή. Στις αρχές του 1897 ο Pissarro εγκαταστάθηκε στο Grand Hotel de Russie, στο Παρίσι, κοντά στο παλιό του στούντιο στην rue des Trois-Freres. Εδώ, δουλεύοντας από ένα δωμάτιο στον επάνω όροφο, ζωγράφισε δεκατρείς όψεις της λεωφόρου της Μονμάρτρης, δείχνοντάς την σε διαφορετικές καιρικές συνθήκες και σε διαφορετικές ώρες της ημέρας, αλλά μόνο μία φορά τη νύχτα.

 

Ο πίνακας

 

Ο Pissarro ζωγράφισε αυτήν την εμβληματική αστική άποψη της Montmartre όπως την είδε από το δωμάτιο του ξενοδοχείου του στο Hôtel de Russie στη γωνία της Boulevard des Italiens και της Rue Drouot. Ο καλλιτέχνης, ο οποίος τότε δούλευε σε μια σειρά από απόψεις της πόλης του Λονδίνου, του Παρισιού, της Ρουέν, της Ντιέπης και της Χάβρης, έκανε check in στο ξενοδοχείο τον Φεβρουάριο του 1897 και δημιούργησε μια σειρά από πίνακες της Λεωφόρου σε διαφορετικές ώρες της ημέρας. Ήταν πολύ εντυπωσιασμένος με τη λεωφόρο και το γεγονός ότι όχι μόνο μπορούσε να «βλέπει σε όλο το μήκος των λεωφόρων» αλλά είχε «σχεδόν μια πανοραμική θέα στις άμαξες, τα λεωφορεία, τους ανθρώπους, ανάμεσα σε μεγάλα δέντρα, μεγάλα σπίτια».

Ο καλλιτέχνης πιθανότατα επηρεάστηκε από τη σειρά έργων ζωγραφικής του Monnet που δημιουργούσε εκείνη την περίοδο και από τις προηγούμενες σκηνές του Manet Urban. Από αυτή τη σειρά που δημιούργησε ο Pissarro, η Boulevard Montmartre είναι η μόνη νυχτερινή σκηνή και πρόκειται για μια αριστοτεχνική ερμηνεία του εκπληκτικού παιχνιδιού των φώτων στους υγρούς,  σκοτεινούς δρόμους. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Pissarro ούτε το παρουσίασε ούτε το υπέγραψε.

 Οι λεπτομέρειες του πίνακα

Το έργο “The Boulevard Montmartre at Night” εμφανίζει την πολυσύχναστη παριζιάνικη λεωφόρο, τη νύχτα, αμέσως μετά από μια νεροποντή. Το έργο έδωσε στον Δανό-Γάλλο καλλιτέχνη την ευκαιρία να μελετήσει το εφέ των νέων ηλεκτρικών λαμπτήρων δρόμου καθώς είναι ευθυγραμμισμένα στο δρόμο καθώς και την πορτοκαλί λάμψη των φώτων αερίου που φαίνονται στα παράθυρα. Προσπάθησε να αναπαραστήσει τα διάφορα εφέ που έχουν τα τεχνητά φώτα σε διαφορετικά χρώματα.

Τα αφηρημένα κάθετα σχήματα στον πίνακα αντιπροσωπεύουν τα πλήθη που κινούνται κάτω από τα δέντρα και πέρα ​​από τα καταστήματα. Στη μια πλευρά αυτού του δρόμου, υπάρχει μια σειρά από άμαξες, ενώ τα φώτα είναι αναμμένα, περιμένοντας την έξοδο των καλεσμένων που ήταν στο σόου που έγινε στο Moulin Rouge, το οποίο βρίσκεται στη γωνία. Ο ουρανός είναι σκοτεινός και ομιχλώδης. Τα σύννεφα φαίνονται να κρέμονται στον αέρα, όμως τα αστέρια αποκαλύπτουν ότι τα σύννεφα θα περάσουν σύντομα.

Ο καλλιτέχνης δημιούργησε μια σειρά από την ίδια σκηνή και θέα, αλλά σε διαφορετικές κλιματικές συνθήκες, σε διαφορετικές ώρες της ημέρας. Ο Pissarro ζωγράφισε αυτήν την προοπτική ενώ βρισκόταν στο παράθυρό του και αυτό οδήγησε σε μια σειρά από πίνακες από την κορυφή του δρόμου Boulevard Montmartre. Ήταν ιδιαίτερα εντυπωσιασμένος γιατί έβλεπε σε όλο το μήκος αυτού του δρόμου και είχε επίσης μια πανοραμική θέα από παντού- άμαξες και ανθρώπους ανάμεσα σε μεγάλα δέντρα και τεράστια σπίτια που έπρεπε να είναι ευθεία.

Τεχνικές

Στο εν λόγω έργο, ο Pissarro αποτυπώνει με τολμηρές πινελιές τη μοντέρνα ζωή αυτού του πολυσύχναστου δρόμου σε μια υγρή νύχτα, ο δρόμος ένα μοτίβο από φωτεινά γκρι και μπλε χρώματα και το πεζοδρόμιο που αντανακλά τα φώτα των καφετεριών και των εστιατορίων. Για τον Pissarro, αυτά τα όψιμα αστικά θέματα έλυσαν ένα από τα κυρίαρχα προβλήματα των πρώιμων τοπίων του - αυτό της απεικόνισης της ύφεσης. Η αρχιτεκτονική δομή ενός δρόμου του Παρισιού έδωσε στους πίνακές του ένα φυσικό χωρικό βάθος, αφήνοντάς τον ελεύθερο να επικεντρωθεί σε άλλες πτυχές του πίνακα. Εδώ οδηγεί το μάτι στο σκοτεινό κενό με τις γραμμές των φώτων που χορεύουν - τις λάμπες του δρόμου, τις γραμμές των άμαξες και τις υδαρείς ανταύγειες στα πεζοδρόμια. 

Αυτή η ζωντανή νυχτερινή σκηνή - η μοναδική στο έργο του - μοιάζει περισσότερο με σκίτσο λαδιού από τις υπόλοιπες της σειράς, οι οποίες είναι ζωγραφισμένες στο πυκνό impasto τυπικό των τελευταίων χρόνων του. Φαίνεται να δούλεψε γρήγορα σε μια προσπάθεια να συλλάβει τα φώτα και τις ασημένιες ανταύγειες στον βρεγμένο δρόμο πριν εξαφανιστούν. 

 

Όπως και με ολόκληρη τη σειρά των δεκατεσσάρων έργων ζωγραφικής, το ισχυρό κεντρικό σχήμα της λεωφόρου - πλαισιωμένη  από εντυπωσιακά κτίρια και σειρές δέντρων - υπαγορεύει την απλή και δυνατή σύνθεση από την υψηλή θέα. Ο Pissarro χρησιμοποίησε δυνατές πινελιές στους δρόμους και στον ουρανό για να τραβήξει το βλέμμα του θεατή στον πολυσύχναστο δρόμο. Αχνά σχεδιασμένες φιγούρες, προσθέτουν μια πολύβουη κίνηση. 

Αν και ζούσε και εργαζόταν στην ύπαιθρο για το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του, ο Pissarro διατήρησε ένα στούντιο στο Παρίσι όταν είχε την οικονομική δυνατότητα. Ωστόσο, με ελάχιστες εξαιρέσεις, δεν έδειξε ενδιαφέρον για την πόλη ως θέμα ζωγραφικής μέχρι τα τελευταία είκοσι χρόνια της ζωής του. Φαίνεται ότι η επίσκεψη στη Ρουέν το 1883 αιχμαλώτισε τη φαντασία του και, όταν δύο χρόνια αργότερα προσβλήθηκε από μια μόλυνση των ματιών που τον ανάγκασε να επανεξετάσει τις μεθόδους εργασίας του, αποφάσισε να στρέψει την προσοχή του σε μια μελέτη αστικών θεμάτων. Πάντα θεωρούσε ότι η ζωγραφική στην ύπαιθρο (en plein air) είχε τη μεγαλύτερη σημασία για την τέχνη του. Ωστόσο, το μάτι του ήταν ευαίσθητο τόσο στο φως όσο και στο κρύο, ιδιαίτερα στον άνεμο. Αυτό σήμαινε ότι εκτός από τις ζεστές ήρεμες μέρες έπρεπε να δουλέψει από το καταφύγιο ενός εσωτερικού χώρου, και βρίσκοντας ένα τέτοιο δωμάτιο, με θέα που θα μπορούσε να διατηρήσει το ενδιαφέρον του, τον οδήγησε πίσω στην πόλη.  Ο Monnet ζωγράφισε επίσης σκηνές της Γέφυρας. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο εν λόγω πίνακας παραδόξως δεν εκτίθεται σε παριζιάνικο μουσείο, αλλά βρίσκεται στην Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου.