12 Ιανουαρίου 2022

Carnation, Lily, Lily, Rose | O εξαίσιος πίνακας που απεκατέστησε τη φήμη του John Singer Sargent στη Μ. Βρετανία

ohn Singer Sargent | Carnation | Lily | Lily | Rose
Το διαβόητο πορτρέτο του, “Madame X”, για την Αμερικανίδα σύζυγο ενός Γάλλου τραπεζίτη- της Virginie Anegno Gautreau- εξόργισε τους κριτικούς όταν εκτέθηκε για πρώτη φορά στο Salon του Παρισιού 1884. Το γαλλικό σκάνδαλο ώθησε τον Sargent να μετακομίσει στο Λονδίνο και τρία χρόνια αργότερα με τον ρομαντικό πίνακα ‘Carnation, Lily, Lily, Rose’ απεκατέστησε και πάλι τη φήμη του. O John Singer Sargent γεννήθηκε στις 12 Ιανουαρίου του 1856.
Το διαβόητο πορτρέτο του, “Madame X”, για την Αμερικανίδα σύζυγο ενός Γάλλου τραπεζίτη- της Virginie Anegno Gautreau- εξόργισε τους κριτικούς όταν εκτέθηκε για πρώτη φορά στο Salon του Παρισιού 1884. Το γαλλικό σκάνδαλο ώθησε τον Sargent να μετακομίσει στο Λονδίνο και τρία χρόνια αργότερα με τον ρομαντικό πίνακα ‘Carnation, Lily, Lily, Rose’ απεκατέστησε και πάλι τη φήμη του. O John Singer Sargent γεννήθηκε στις 12 Ιανουαρίου του 1856.

 

Ο John Singer Sargent ήταν ο κορυφαίος ζωγράφος πορτρέτων της γενιάς του, γνωστός για τις απεικονίσεις προσωπικοτήτων της υψηλής κοινωνίας στο Παρίσι, το Λονδίνο και τη Νέα Υόρκη. Πολλά από τα πορτραίτα του που βρίσκονται σε μουσεία σε όλο τον κόσμο, απεικονίζουν τα κορυφαία φώτα της κοινωνίας και την πολυτέλεια της εποχής τους.

Χρησιμοποίησε ζωηρές ιμπρεσιονιστικές πινελιές και μη παραδοσιακές λύσεις σύνθεσης προκειμένου να αποτυπώσει τον χαρακτήρα και τη φήμη των προσώπων που απεικόνιζε.  Οι αναζητήσεις του Sargent δεν περιορίζονταν στην προσωπογραφία και περιελάμβαναν επίσης ιμπρεσιονιστικά τοπία, που εκτελούνταν εντελώς μαζί με τον φίλο του Claude Monet. Ζωγράφισε επίσης επίσημες τοιχογραφίες που παραγγέλθηκαν από κυβερνητικούς αξιωματούχους τόσο στις Ηνωμένες Πολιτείες όσο και στο Ηνωμένο Βασίλειο, καθώς και έναν μεγάλο αριθμό γυμνών σκίτσων που πιθανότατα προορίζονταν ως προσωπικά έργα.

Δημιούργησε πάνω από 900 ελαιογραφίες και περισσότερες από 2.000 ακουαρέλες, καθώς και πολλά σκίτσα και σχέδια. Ταξίδεψε επίσης σε όλη την Ευρώπη, τη Μέση Ανατολή και τις Ηνωμένες Πολιτείες.

Η ξεχωριστή μέθοδος του Sargent να κάνει τα πρόσωπα που ζωγράφιζε να ξεχωρίσουν και να λάμψουν αποτυπώνοντας ταυτόχρονα τις προσωπικότητες, τις φιλοδοξίες, τις κλίσεις και τα ξεχωριστά χαρακτηριστικά τους, διαφοροποίησαν τη δουλειά του στο είδος της προσωπογραφίας από άλλες πριν από αυτόν. Υπήρχαν πολλοί που, βλέποντας τα τελικά αποτελέσματα, παραπονέθηκαν ή αρνήθηκαν κατηγορηματικά να δεχτούν το έργο. Το διαβόητο πορτρέτο του της Madame X, για παράδειγμα,για την Αμερικανίδα σύζυγο ενός Γάλλου τραπεζίτη- της Virginie Anegno Gautreau- εξοργίσε τους κριτικούς όταν εκτέθηκε για πρώτη φορά στο Salon του Παρισιού 1884. Ο Sargent ήλπιζε ότι με αυτό το πορτρέτο θα έκανε την καριέρα του. Ο πίνακας, ωστόσο, πυροδότησε ένα σκάνδαλο τέτοιου μεγέθους που οδήγησε τον καλλιτέχνη σε εξορία στην Αγγλία .

 

Portrait of Madame X, 1884

 

The Daughters of Edward Darley Boit 

 

 

Lady Agnew of Lochnaw 

 

Ellen Terry as Lady Macbeth 

Mrs. Fiske Warren (Gretchen Osgood) and Her Daughter Rachel 

 

Τα έργα του με αισθησιακά ανδρικά γυμνά, που κρύβονται προσεκτικά από τον καλλιτέχνη για να μην διακυβεύεται η επιτυχημένη του θέση ως ζωγράφος της υψηλής κοινωνίας, προκαλούν τις εντυπώσεις. Εξαιτίας τους υπάρχουν μεγάλες εικασίες σχετικά με τις σεξουαλικές τάσεις του καλλιτέχνη.

“Thomas McKeller” (1917-21)

 

Η οικογένεια του Sargent είχε ισχυρές ρίζες στη Νέα Αγγλία, στην πραγματικότητα η οικογένεια του πατέρα του ήταν από τους πρώτους αποικιακούς αποίκους στη Μασαχουσέτη. Αφήνοντας πίσω την οικογενειακή ναυτιλιακή επιχείρηση, ο πατέρας του Sargent Fitzwilliam μετακόμισε στη Φιλαδέλφεια όπου έγινε οφθαλμίατρος. Το 1850, παντρεύτηκε τη Mary Newbold Singer, κόρη ενός επιτυχημένου εμπόρου από τη Φιλαδέλφεια. Το πρώτο τους παιδί, μια κόρη, γεννήθηκε τον επόμενο χρόνο και πέθανε το 1853. Ταραγμένο, το ζευγάρι άφησε τις Ηνωμένες Πολιτείες για μεγάλο χρονικό διάστημα. Με έδρα το Παρίσι, ταξίδεψαν σε όλη τη Δυτική Ευρώπη, συμπεριλαμβανομένης της Ιταλίας, της Γερμανίας και της Ελβετίας.


 

Το 1884, το σκάνδαλο  για το πορτραίτο της Amelie Gautreau (Madame X) που ανάγκασε τον ζωγράφο John Singer Sargent να φύγει από το Παρίσι. Mετακόμισε στην Αγγλία και περνούσε τις καλοκαιρινές σεζόν σε μια αποικία καλλιτεχνών στο Μπρόντγουεϊ του Γουόρσεστερσαϊρ. Εκεί ολοκληρώθηκε το Carnation, Lily, Lily, Rose .
Η πρώτη έμπνευση του Sargent για τον πίνακα προήλθε από ένα βραδινό ταξίδι με βαρκάδα κατά μήκος του Τάμεση στο Pangbourne το 1885, όταν είδε κινέζικα φανάρια να κρέμονται στα δέντρα. Ξεκίνησε να δημιουργεί το “Carnation, Lily, Lily, Rose” ενώ έμενε στο σπίτι του καλλιτέχνη Francis David Millet, αν και τα μοντέλα του - δυο μικρά κορίτσια, η  Polly και η αδερφή της Dorothy- ήταν στην πραγματικότητα κόρες του καλλιτέχνη Frederick Barnard.
Σε αυτόν τον πίνακα, ο Sargent αποκαλύπτει τις κοσμοπολίτικες επιρροές του, ενδίδοντας στις αγγλικές προ-ραφαηλιτικές παρορμήσεις ενώ κρατούσε την ιμπρεσιονιστική en plein air τεχνική που έμαθε από τον φίλο του Monet στο Παρίσι. Ζωγράφιζε εξ ολοκλήρου σε εξωτερικούς χώρους κατά τα τέλη του καλοκαιριού του 1885 και του 1886, πιάνοντας τη λεπτή λάμψη του λυκόφωτος πριν το φως σβήσει μέχρι το βράδυ.

Αυτή η μέθοδος ζωγραφικής ήταν ιδιαίτερα σημαντική στα καλλιτεχνικά κινήματα του 19ου αιώνα, όπως το Hudson River School, Barbizon School και τον Ιμπρεσσιονισμό. 

 John Singer Sargent, Carnation, Lily, Lily, Rose

Carnation, Lily, Lily, Rose, 1885–6. © Tate, Λονδίνο, 2015.

Το έργο “Carnation, Lily, Lily, Rose”  δημιουργήθηκε  τη μαγική ώρα του λυκόφωτος της ημέρας και είναι υπέροχα περίπλοκο. Μοιάζει με ένα είδος Κήπου της Εδέμ- έναν επινοημένος κήπος πυκνός με λουλούδια και φύλλωμα. Με τα δύο κοριτσάκια να ανάβουν τα φαναράκια, είναι μια εικόνα παιδικής αθωότητας. 


Ο πίνακας παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στη Θερινή Έκθεση της Βασιλικής Ακαδημίας το 1887, σε μια έντονα διχασμένη κριτική υποδοχή. Μια κριτική για την έκθεση στο The Art Journal σημειώνει ότι «ο Mr. Ο Sargent είναι σίγουρα ο πιο πολυσυζητημένος καλλιτέχνης της χρονιάς… καθώς οι καλλιτέχνες παραλίγο να ανατριχιάσουν με αυτή την εικόνα». Η εφημερίδα Pall Mall Gazette (ένα άρθρο που διαβάζεται ευρέως από τις μεσαίες τάξεις) περιελάμβανε τους Carnation, Lily, Lily, Rose στην κατηγορία «Εικόνες με τις οποίες λιγότερο θα θέλατε να ζήσετε», όπως ψηφίστηκε από τους αναγνώστες. Ωστόσο, σε μια συγγραφή της παράστασης στο Magazine of Art, ο πίνακας εγκωμιάστηκε ως ένα «εξαιρετικά πρωτότυπο και τολμηρό δοκίμιο στη διακόσμηση».
Ο Sargent ήταν για άλλη μια φορά στα χείλη όλων και η φήμη του αποκαταστάθηκε. Την ίδια χρονιά, το Carnation, Lily, Lily, Rose αγοράστηκε από τη Βασιλική Ακαδημία για το βρετανικό κοινό μέσω του Chantrey Bequest, ενός ειδικού ταμείου καταπιστεύματος που έλαβε η RA με τη διαθήκη του Sir Francis Chantrey το 1875. Ο πρόεδρος της Βασιλικής Ακαδημίας, Λόρδος Leighton υποστήριξε την εξαγορά, μαζί με άλλους Βασιλικούς Ακαδημαϊκούς, όπως ο Sir Lawrence Alma-Tadema και ο William Quiller Orchandson. 

Αρχικά στεγαζόταν στην γκαλερί South Kensington (τώρα V&A), τοποθετήθηκε μόνιμα στη νεοσύστατη Εθνική Πινακοθήκη για τη Βρετανική Τέχνη, που τώρα ονομάζεται Tate Britain, όπου είναι τώρα ένας από τους πιο αγαπημένους πίνακες της γκαλερί.

 

Το έργο συμπεριλήφθηκε στην έκθεση Sargent: Portraits of Artists and Friends στην National Portrait Gallery, Λονδίνο, το 2015. Ο πίνακας δεν αναρτήθηκε αμέσως στην Tate Britain όταν έκλεισε η έκθεση. Αντίθετα, μεταφέρθηκε στο τμήμα συντήρησης, όπου παρέμεινε για αρκετούς μήνες.