06 Οκτωβρίου 2021

Οι χαρτοπαίκτες του Cezanne | Η ιστορία ενός από τους 5 ακριβότερους πίνακες που δημοπρατήθηκαν ποτέ

Cezanne | Οι χαρτοπαίκτες | έργο τέχνης | ανάλυση | Μανταλένα-Μαρία Διαμαντή | klik
Το 2011 η βασιλική οικογένεια του Κατάρ αγόρασε μία από τις εκδοχές των Χαρτοπαικτών από την ιδιωτική συλλογή του Γιώργου Εμπειρίκου έναντι ποσού που εκτιμάται για περισσότερα από $250.000.000 και πλέον ο πίνακας αποτελεί ένα από τα πιο ακριβά αγορασμένο έργο στην ιστορία της τέχνης.
Το 2011 η βασιλική οικογένεια του Κατάρ αγόρασε μία από τις εκδοχές των Χαρτοπαικτών από την ιδιωτική συλλογή του Γιώργου Εμπειρίκου έναντι ποσού που εκτιμάται για περισσότερα από $250.000.000 και πλέον ο πίνακας αποτελεί ένα από τα πιο ακριβά αγορασμένο έργο στην ιστορία της τέχνης.

Από τη Μανταλένα-Μαρία Διαμαντή

 

 

 

Γράφοντας κοντά στο τέλος της ζωής του, ο Paul Cezanne είπε σε κάποιον κριτικό τέχνης ότι “κανείς δεν βάζει τον εαυτό του στη θέση του παρελθόντος, προσθέτει μόνο έναν νέο σύνδεσμο”. Με άλλα λόγια, μέσα από την τέχνη του ήθελε να ασχοληθεί με την ιστορία της τέχνης αλλά και να την τροποποιήσει. Να την οδηγήσει σε μια νέα κατεύθυνση. Είναι ένα συναίσθημα που αποτυπώνεται όμορφα στους πέντε πίνακες του καλλιτέχνη με παίκτες καρτών, τους οποίους είχε δουλέψει περίπου μια δεκαετία νωρίτερα, στις αρχές-στα μέσα της δεκαετίας του 1890.

“Οι χαρτοπαίκτες” είναι ένας από τους διασημότερους πίνακες του Γάλλου Μεταϊμπρεσιονιστή καλλιτέχνη τον οποίο ζωγράφισε κατά την τελευταία του περίοδο, στις αρχές της δεκαετίας του 1890. Ο Cezanne δημιούργησε μια ποικιλία μεγεθών και εκδόσεων του πίνακα, όπως παρουσιάζεται στον αριθμό των παικτών που υπάρχουν στο έργο τέχνης. Επιπλέον, ολοκλήρωσε αρκετά σκίτσα ενώ ετοιμαζόταν για τη σειρά των χαρτοπαικτών η οποία αποτελείται από πέντε πίνακες. Μια από τις εκδόσεις του είχε τιμή περίπου 250 εκατομμύρια έως 300 εκατομμύρια δολάρια και πουλήθηκε το 2011. Ως εκ τούτου, θεωρήθηκε ως το πιο ακριβό έργο τέχνης που πουλήθηκε ποτέ.

Η σειρά αυτού του εντυπωσιακού έργου τέχνης λέγεται ότι ήταν η καλύτερη μεταξύ των έργων του Cezanne κατά τη δεκαετία του 1890 και χρησίμευσε επίσης ως το επίκεντρο στα τελευταία χρόνια του καλλιτέχνη. Κάθε πίνακάς του απεικονίζει τυπικούς Προβηγκιανούς αγρότες που βυθίζονταν στις καθημερινές τους δραστηριότητες καθώς κάπνιζαν τις πίπες τους και έπαιζαν χαρτιά.

Τα θέματα του πίνακα είναι όλα με άνδρες που φαίνονται να είναι επικεντρωμένοι στο παιχνίδι τους.

Ο καλλιτέχνης διασκεύασε ένα θέμα από τα είδη ολλανδικής και γαλλικής ζωγραφικής του 17ου αιώνα, το οποίο παρουσίαζε παιχνίδια με χαρτιά που έπαιζαν μεθυσμένοι και ασταθείς παίκτες σε ταβέρνες. Ωστόσο, ο Cezanne αντικατέστησε αυτές τις φιγούρες με σοβαρούς εμπόρους σε ένα μάλλον απλοποιημένο περιβάλλον. Ενώ οι περισσότεροι πίνακες εκείνης της εποχής ήταν αρκετά συναισθηματικοί, τα έργα τέχνης του Cezanne ήταν γνωστά για την έλλειψη συναισθημάτων, τον συμβατικό χαρακτηρισμό και την αφήγηση. Επιπλέον, δεν υπάρχουν σημάδια δράματος ή συναισθημάτων, που ήταν εξέχουσες εικόνες ζωγραφικής του 17ου αιώνα.

Σχετικά με τον Cezanne και τα έργα τέχνης του

 


 

Τα περισσότερα μοντέλα για τους πίνακες του Cezanne ήταν αγρότες και αρκετοί από αυτούς δούλευαν στην οικογενειακή περιουσία του καλλιτέχνη. Κάθε μια από τις σκηνές στους πίνακές του παρουσιάζεται ως ήσυχη και “Οι χαρτοπαίκτες” φαίνονται να είναι συγκεντρωμένοι στο παιχνίδι τους. Αυτή η εικόνα φάνηκε να παρουσιάζει πώς οι κάρτες χρησιμεύουν ως το μοναδικό μέσο επικοινωνίας των ανδρών μετά τη δουλειά τους. Στην πραγματικότητα, οι περισσότεροι κριτικοί περιγράφουν τις σκηνές ως την αναπαράσταση της ανθρώπινης νεκρής φύσης, ενώ άλλοι πιστεύουν ότι η εστίαση των ανδρών στο παιχνίδι απεικονίζει την απορρόφηση του καλλιτέχνη στα έργα του.

Ο Cezanne δημιούργησε αρκετά σκίτσα και μελέτες καθώς προετοιμαζόταν για αυτή σειρά. Έκανε πάνω από δώδεκα προπαρασκευαστικά σχέδια και ζωγράφισε αρκετούς τοπικούς αγρότες προκειμένου να ανακαλύψει την καλύτερη εικόνα που θα άρμοζε στους τελευταίους πίνακές του. Ορισμένοι κριτικοί πίστευαν επίσης ότι τα περισσότερα από τα μοντέλα του κάθονταν για σπουδές αντί για τα πραγματικά έργα και ότι ο καλλιτέχνης ολοκλήρωσε την προκαταρκτική του εργασία στο Aix Cafe.

“Οι χαρτοπαίκτες’ του Cezanne δεν ήταν απλώς ένα πορτρέτο δύο ανδρών που εστίαζαν στο παιχνίδι τους. Στην πραγματικότητα, αυτό το υπέροχο έργο τέχνης ήταν περισσότερο μια εξερεύνηση και ανακάλυψη της πιθανής απόχρωσης του χρώματος και του όγκου. Το αστραφτερό λευκό highlight στον πίνακα φαίνεται να χωρίζει τη σύνθεση σε δύο τμήματα, και αυτό εφιστά την προσοχή στις σκοτεινές και φωτεινές τονικότητες των ανδρικών φορεμάτων. Με αυτές τις εντυπωσιακές λεπτομέρειες και χαρακτηριστικά, “Οι χαρτοπαίκτες” ήταν γνωστό ως ένα από τα πιο λαμπρά έργα τέχνης όλων των εποχών.

 

Caravaggio, The Cardsharps, c. 1594, oil on canvas (Kimbell Art Myuseum, Fort Worth)

Caravaggio, The Cardsharps

Όσον αφορά τη θεματολογία της, η σειρά είναι επηρεασμένη σε παλαιότερες απεικονίσεις χαρτοπαικτών και παιχνιδιών από καλλιτέχνες μπαρόκ και ροκοκό όπως του Caravaggio.

Η προσέγγιση του Cezanne ωστόσο, είναι απαλλαγμένη από  συμβολικές και δραματικές δυνατότητες: κλαμπ, μπαστούνια και καρδιές, νικητές και ηττημένους ή απατεώνες. Αντ `αυτού, ο καλλιτέχνης παρακολουθεί άλλες πτυχές της δραστηριότητας. Τονίζει τον κοινό κοινωνικό χώρο του παιχνιδιού, την οικειότητα και την προσοχή και συγκέντρωση που απαιτεί το παιχνίδι.

Ποια είναι τα 12 βασικά στοιχεία που αξίζει να γνωρίζουμε για τους “Χαρτοπαίκτες”;

1.“Οι χαρτοπαίκτες”  όχι μόνο δεν είναι ένας πίνακας, αλλά πέντε, έχουν διαφορετικά μεγέθη.

Αυτές οι πέντε ελαιογραφίες δημιουργήθηκαν μεταξύ 1890 και 1895 και θεωρούνται ακρογωνιαίος λίθος της “τελευταίας περιόδου” του Cezanne, όταν δημιούργησε μερικά από τα πιο καταξιωμένα έργα του. 

Οι καμβάδες κυμαίνονται από περίπου 4 1/2 επί 6 πόδια μέχρι  1 1/2 επί 2 πόδια.

2. Οι παίκτες δεν έπαιζαν στοιχήματα.  

Κανένας από τους πέντε πίνακες δεν δείχνει χρήματα στο τραπέζι Έχει εικαστεί ότι η ήσυχη φύση του παιχνιδιού σε συνδυασμό με την έλλειψη τυχερών παιχνιδιών θα μπορούσε να σημαίνει ότι αυτοί οι άνδρες απολαμβάνουν ένα παιχνίδι παρόμοιο με το gin rummy

3. “Οι χαρτοπαίκτες” διαδίδονται σε όλο τον κόσμο.

Αν και μερικές φορές επανενώνονται για κοινές εκθέσεις, “Οι χαρτοπαίκτες” δεν έχουν κοινό σπίτι. Ένας που περιλαμβάνει τέσσερις άντρες και ένα αγόρι που μοιάζει ντροπαλός είναι το επίκεντρο του Ιδρύματος Barnes στη Φιλαδέλφεια. Ένα παρόμοιο έργο που στερείται του μικρού αγοριού μπορεί να βρεθεί στο Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης της Νέας Υόρκης. Ένα από τα τρία που απεικονίζουν ένα ζευγάρι χαρτοπαίκτες εμφανίζεται στο Musée d`Orsay στο Παρίσι. Ένα άλλο μπορεί να δει κανείς στο Ινστιτούτο Τέχνης Courtauld του Λονδίνου, ενώ το τελευταίο είναι μέρος μιας ιδιωτικής συλλογής που ανήκει στη βασιλική οικογένεια του Κατάρ. 

4. Ένας έργο από τους “χαρτοπαίκτες” πωλήθηκε σε τιμή ρεκόρ.

Το 2011 η βασιλική οικογένεια του Κατάρ αγόρασε μία από τις εκδοχές των Χαρτοπαικτών από την ιδιωτική συλλογή του Γιώργου Εμπειρίκου έναντι ποσού που εκτιμάται για περισσότερα από $250.000.000 και πλέον ο πίνακας αποτελεί ένα από τα πιο ακριβά αγορασμένο έργο στην ιστορία της τέχνης.

 

5.Το αν “Οι χαρτοπαίκτες” εξακολουθούν να διατηρούν αυτό το ρεκόρ είναι ένα μυστήριο.

Επειδή η πώληση μεταξύ του Εμπειρίκου και της βασιλικής οικογένειας του Κατάρ ήταν ιδιωτική συμφωνία, η ακριβής τιμή που πληρώθηκε για το έργο είναι άγνωστη. Οι εκτιμήσεις συνήθως τοποθετούν το ποσό μεταξύ 250 και 300 εκατομμυρίων δολαρίων, αλλά τέτοιες ασαφείς εικασίες καθιστούν αδύνατο να είμαστε σίγουροι ότι η τιμή πώλησης του πίνακα είναι ακόμα η υψηλότερη που έχει καταγραφεί. 

6. Η ακριβής χρονολογία των “χαρτοπαικτών” αποτελεί θέμα συζήτησης. 

 

Ιστορικοί της τέχνης πιστεύουν από καιρό ότι οι συνθέσεις των πινάκων έδειχναν ότι ο Cezanne είχε μειώσει τις φιγούρες (από πέντε έως δύο), το σκηνικό και το μέγεθος του καμβά καθώς προχωρούσε στη σειρά. Ωστόσο, τα ευρήματα των σάρωσης υπερύθρων των τεμαχίων έχουν θέσει υπό αμφισβήτηση αυτήν την κοινά αποδεκτή θεωρία. Αντ `αυτού, είναι πιθανό ότι χρησιμοποίησε τα μικρότερα κομμάτια για να φτάσει στους μεγαλύτερους, πιο περίπλοκους καμβάδες. 


 

7. Ο Cezanne έκανε εκτεταμένο σχεδιασμό πριν ζωγραφίσει. 

Κατά τη διάρκεια της πενταετούς περιόδου κατά την οποία ζωγράφισε τους “χαρτοπαίκτες”, ο Cezanne δημιούργησε καμιά δεκαριά σκίτσα και αρκετά ζωγραφισμένα πορτρέτα ως πρακτική για τη σειρά του. Οι ίδιοι αγρότες κλήθηκαν, μερικές φορές ξανά και ξανά, να κάθονται για αυτές τις δοκιμαστικές μελέτες

 

8. “Οι χαρτοπαίκτες” είχαν σιωπηλό συναίσθημα.

Στην ολλανδική και γαλλική τέχνη του 17ου αιώνα καθοριστικό ρόλο έπαιξε το δράμα, όπως σκηνές με μεθυσμένους που τσακώνονταν και συμπεριφέρονταν άσχημα. Αλλά η αντίληψη του Cezanne για τους “χαρτοπαίκτες” του ήταν πιστή στο στυλ του σιωπηλού συναισθήματος. Η σκηνή του είναι τόσο ήσυχη που έχει περιγραφεί ως "νεκρή φύση ανθρώπου". 

9. Ο ένας πίνακας εκλάπη

“Οι χαρτοπαίκτες” που εκτίθενται τώρα στο Παρίσι ήταν στα χέρια τολμηρών διαρρηκτών τον Αύγουστο του 1961. ‘Ηταν  ο πιο διάσημος από τους οκτώ πίνακες του καλλιτέχνη που αποσπάστηκαν από μια περιοδεύουσα παράσταση στη γενέτειρά του, την Aix de Provence στη Γαλλία. Ορισμένες πηγές λένε ότι οι πίνακες επέστρεψαν λίγους μήνες αργότερα μόλις καταβλήθηκαν λύτρα, ενώ άλλοι ισχυρίζονται πως ό,τι συνέβη αποκαλύφθηκε ένα χρόνο αργότερα στη Μασσαλία μέσα σε ένα εγκαταλελειμμένο αυτοκίνητο. 

10.“Οι χαρτοπαίκτες” έγιναν γραμματόσημο. 

 

Προκειμένου να τονιστεί η  εθνική αίσθηση της απώλειας του πίνακα λόγω κλοπής, εκδόθηκε ένα αναμνηστικό γραμματόσημο του έργου.

11.“Οι χαρτοπαίκτες” μπορεί να εμπνεύστηκαν από μια επίσκεψη στο μουσείο της πατρίδας του καλλιτέχνη. 

Ένας πίνακας του 17ου αιώνα από τους αδελφούς Le Nain - επίσης με τίτλο “Οι χαρτοπαίκτες” -εκτέθηκε στο Aix κατά τη διάρκεια της εποχής του Cézanne εκεί. Πιστεύεται ότι η μπαρόκ απεικόνιση ανδρών που ασχολούνται με κάρτες ήταν μια ισχυρή μούσα για τον ζωγράφο που ξεπερνά τα όρια. 

12. Εμπνεύστηκε τα Dogs Playing Poker.

“Οι χαρτοπαίκτες” άσκησαν μεγάλη επιρροή στον Αμερικανό ζωγράφο Cassius Marcellus Coolidge για τη δημοφιλή σειρά ζωγραφικών έργων του.