18 Ιανουαρίου 2023

Linda McCartney | Η σύζυγος του διάσημου `Σκαθαριού` που απαθανάτισε τη δεκαετία των `60s

Η Linda McCartney ήταν μια Αμερικανίδα καλλιτέχνις που απαθανάτισε τη ζωή της στην κάμερα: από τη δεκαετία του Swinging Sixties έως τις καθημερινές στιγμές της οικογενειακής ζωής με τον διάσημο σύζυγο Paul McCartney.
Η Linda McCartney ήταν μια Αμερικανίδα καλλιτέχνις που απαθανάτισε τη ζωή της στην κάμερα: από τη δεκαετία του Swinging Sixties έως τις καθημερινές στιγμές της οικογενειακής ζωής με τον διάσημο σύζυγο Paul McCartney.

Το 1941, η Linda Eastman McCartney γεννήθηκε στη Νέα Υόρκη σε μια οικογένεια που της ενστάλαξε την αγάπη για την τέχνη από νεαρή ηλικία. Ο πατέρας της ήταν δικηγόρος ψυχαγωγίας που εκπροσωπούσε διάσημους σύγχρονους καλλιτέχνες όπως ο Willem de Kooning και ο Mark Rothko, έτσι τα παιδιά του εκτέθηκαν σε όλα τα αναπτυσσόμενα κινήματα μοντέρνας τέχνης που είχε να προσφέρει η πόλη της Νέας Υόρκης στα μέσα του αιώνα.

Αυτή η περιέργεια και η εκτίμηση για την τέχνη, καθώς και η επίγνωση των σύγχρονων τάσεων και των τεχνικών καλών τεχνών, πιθανότατα ενέπνευσαν τον Αμερικανό καλλιτέχνη να ακολουθήσει σπουδές στις καλές τέχνες και την ιστορία της τέχνης στο πανεπιστήμιο και αργότερα να ακολουθήσει μια καριέρα ως φωτογράφος.

 

Από πού προήλθε η Linda McCartney;

 

self portrait linda mccartney

Self Portrait, Abbey Road Studios, Λονδίνο από τη Linda McCartney, 1975, via National Museums Liverpool

 

Στο Πανεπιστήμιο της Αριζόνα, η Linda McCartney μυήθηκε στη φωτογραφία, αν και γράφτηκε μόνο σε δύο τμήματα φωτογραφίας και δεν ολοκλήρωσε ποτέ πτυχίο. Αφού παντρεύτηκε και χώρισε με τον αγαπημένο της από το κολέγιο, η Linda McCartney μετακόμισε στη Νέα Υόρκη με τη μικρή κόρη της, Heather. Ως ανύπαντρη μητέρα, η McCartney απολάμβανε τη ζωή στην πόλη και εργάστηκε ως βοηθός σύνταξης για Town & Country περιοδικό. Στη δεκαετία του 1960, η πόλη της Νέας Υόρκης ήταν στο επίκεντρο της πολιτιστικής επανάστασης, από την ποπ αρτ μέχρι το ροκ εν ρολ.

 

Πώς η Linda McCartney έγινε μουσικός φωτογράφος;

 

american artist linda mccartney rolling stones

Brian Jones and Mick Jagger από τη Linda McCartney, 1966, via National Museums Liverpool

 

Η πορεία της Linda McCartney προς μια καριέρα ως μουσικός φωτογράφος ξεκίνησε με μια σειρά από συμπτώσεις. Όταν Town & Country προσκλήθηκε από τους Rolling Stones σε μια διαφημιστική εκδήλωση σε ένα σκάφος, η McCartney προσφέρθηκε εθελοντικά και του ανατέθηκε να παρευρεθεί τόσο ως δημοσιογράφος όσο και ως φωτογράφος. Χωρίς επαγγελματική εμπειρία φωτογραφίας, η McCartney επιβιβάστηκε στο σκάφος με μια κάμερα και μια στοίβα φιλμ και, ενώ έπλεε γύρω από το Μανχάταν με το συγκρότημα, απαθανάτισε εικόνες που αποδεικνύουν το μοναδικό της όραμα και το τεχνικό ταλέντο ως φωτογράφος.

 

 

 

feet linda mccartney

Paul`s Feet, Jamaica by Linda McCartney, 1972, μέσω lindamccartney.com

 

Σε αντίθεση με πολλά μέλη του Τύπου, η Linda McCartney ήταν ενθουσιώδης και είχε γνώση του rock and roll, κάτι που της έδωσε πρόσβαση στο συγκρότημα στις πιο χαλαρές και ειλικρινείς στιγμές του ταξιδιού. Οι ανώτεροί της στο Town & Country είχαν δικαιωματικά εντυπωσιαστεί με τη δουλειά της. Έλαβε αμέσως θετική προσοχή γι `αυτό και έξω από το περιοδικό.

 

 

linda mccartney jimi hendrix 1960s photograph

Jimi Hendrix της Linda McCartney, 1967, via Victoria & Albert Museum, Λονδίνο

 

Εξιστορώντας αυτή την εμπειρία, η Linda McCartney είπε: «Ήμουν λίγο ντροπαλή και εσωστρεφής, αλλά κοιτάζοντας έξω μέσα από τον φακό που είδα, ξέχασα τον εαυτό μου και μπορούσα πραγματικά να δω τη ζωή. Αυτός ο ενθουσιασμός βγήκε από μέσα μου, και έγινε, η φωτογραφία άλλαξε τη ζωή μου με αυτόν τον τρόπο». Η Αμερικανίδα καλλιτέχνης θα συνέχιζε σύντομα να απαθανατίζει χαρακτηριστικά, οικεία πορτρέτα δεκάδων άλλων εικονιδίων της δεκαετίας του εξήντα, από τον Τζίμι Χέντριξ μέχρι τον Τουίγκι.

 

Αιχμαλωτίζοντας την κουλτούρα των Swinging Sixties

 

linda mccartney photograph beatles

Οι Beatles στο σπίτι του Brian Epstein στη Belgravia κατά την έναρξη του Sgt. Pepper`s Lonely Hearts Club Band by Linda McCartney, 1967, via Victoria & Albert Museum, Λονδίνο

 

Η επιτυχία της Linda McCartney ως φωτογράφος των Rolling Stones άνοιξε γρήγορα τον δρόμο για την Αμερικανίδα καλλιτέχνη να λάβει περισσότερες παραγγελίες φωτογραφίας από διάφορες εκδόσεις για να καταγράψει την κουλτούρα και τη ζέση γύρω από τη μουσική στη δεκαετία του 1960. Η ΜακΚάρτνεϊ ήταν στο σωστό μέρος τη σωστή στιγμή, καθώς η Νέα Υόρκη ήταν η καρδιά της δεκαετίας του Swinging Sixties στην Αμερική—ένα σύγχρονο πολιτιστικό κίνημα που καθοδηγείται από νέους και χαρακτηρίζεται από επαναστάσεις στην τέχνη, τη μουσική και τη μόδα, καθώς και από ψυχεδελικά φάρμακα και σεξουαλικότητα.

 

Μπάντες, από τους ανερχόμενους έως τους ήδη παγκοσμίου φήμης, ανέθεσαν στη McCartney πορτρέτα δημοσιότητας για τις περιοδείες τους, αλλά κέρδισε την αναγνώριση για την ασυνήθιστη προσέγγισή της στη λήψη φωτογραφιών από τα παρασκήνια που έκαναν τους θεατές να αισθάνονται ότι έφτασαν γνωρίζουν τα αστέρια ως ανθρώπους και όχι ως εικονίδια.

 

 

linda mccartney aretha

Aretha Franklin Modeling για το "Mademoiselle" της Linda McCartney, 1968, μέσω των Εθνικών Μουσείων του Λίβερπουλ

 

Η ΜακΚάρτνεϊ φωτογράφισε πολλά αστέρια της δεκαετίας του εξήντα και έγινε η πρώτη γυναίκα φωτογράφος που η δουλειά της εμφανίστηκε στο εξώφυλλο του Rolling Stone . Το 1967, μόλις ένα χρόνο μετά το ταξίδι με το πλοίο που ξεκίνησε την καριέρα της, η McCartney ανακηρύχθηκε γυναίκα φωτογράφος της χρονιάς στις ΗΠΑ. Το 1968, η ΜακΚάρτνεϊ ταξίδεψε στο Λονδίνο για να τραβήξει περισσότερα αστέρια της δεκαετίας του εξήντα. Εξασφάλισε μια άκρως αποκλειστική πρόσκληση στο πάρτι έναρξης για τον Sgt. Pepper`s Lonely Hearts Club Band, όπου φωτογράφισε τις εμβληματικές σήμερα εικόνες των Beatles. Αυτό το γεγονός άλλαξε τη ζωή για την McCartney με περισσότερους από έναν τρόπους - δύο χρόνια αργότερα, η Linda και ο Paul McCartney παντρεύτηκαν.

 

Από τη φωτογραφία Rock and Roll έως τα οικεία οικογενειακά πορτρέτα

 

linda mccartney photograph

του Paul, Stella και James. Σκωτία της Linda McCartney, 1982, via Victoria & Albert Museum, Λονδίνο

 

Η Linda McCartney είπε: «Το πραγματικό πράγμα που κάνει έναν φωτογράφο είναι κάτι περισσότερο από μια απλή τεχνική ικανότητα, περισσότερο από το να ανοίγει το ραδιόφωνο. Έχει να κάνει με τη δύναμη της εσωτερικής πρόθεσης. Πάντα το αποκαλούσα αυτό οπτική υπογραφή». Πράγματι, οι φωτογραφίες της Linda McCartney διακρίνονται για την αυθόρμητη, οικεία, συναισθηματική τους αίσθηση—και αυτές οι ιδιότητες είναι ιδιαίτερα εμφανείς σε όλη τη μεγάλη συλλογή οικογενειακών φωτογραφιών της. Χωρίς πολύ επίσημη εκπαίδευση για να ενημερώσει την προσέγγισή της, η McCartney βασίστηκε στο ένστικτό της με μεγάλη επιτυχία ως φωτογράφος. Βασίστηκε επίσης στη φύση ως τεράστια έμπνευση.

 

 

linda mccartney self portrait paul mary photograph

Λίντα, Πολ και Μαίρη. Λονδίνο από τη Linda McCartney, 1969, μέσω lindamccartney.com

 

Τις δεκαετίες του 1970 και του 80, ο Paul και η Linda McCartney και τα τέσσερα μικρά παιδιά τους περνούσαν μεγάλο μέρος του χρόνου τους μαζί σε μια απομακρυσμένη αγροικία στη Σκωτία για να ξεφύγουν από τις πιέσεις των διασημοτήτων. Εκεί απολάμβαναν τα απέραντα τοπία και την παρέα των ζώων, ενώ μεγάλωναν τα παιδιά τους και επικεντρώνονταν στην αντίστοιχη καριέρα τους ως καλλιτέχνες. Με μια κάμερα πάντα έτοιμη, η Linda McCartney απαθανάτισε τα καθημερινά γεγονότα και τα αντικείμενα που καθόριζαν την οικογενειακή της ζωή, μετατρέποντας τις καθημερινές στιγμές σε πορτρέτο και την καθημερινή ακαταστασία σε τέχνη νεκρής φύσης. Έκανε επίσης μια μεγάλη σειρά αυτοπροσωπογραφιών —συχνά καθρεφτικές αντανακλάσεις— που αισθάνονται ιδιαίτερα οικεία και προσγειωμένα. «Όσον αφορά το πότε να φωτογραφίσω , βασιζόμουν πάντα απόλυτα στο ένστικτό μου», είπε η McCartney. «Πίστευα ότι μπορούσα να νιώσω όταν υπήρχε μια καλή εικόνα».

 

Πώς η Linda McCartney πειραματίστηκε με τη φωτογραφία

 

linda mccartney polaroid photograph colourful shapes

χωρίς τίτλο (Polaroid με πολύχρωμα σχήματα) από τη Linda McCartney, χωρίς ημερομηνία, μέσω του Μουσείου Victoria & Albert, Λονδίνο

 

Εκτός από τη συγκέντρωση ενός έργου παραδοσιακής ασπρόμαυρης και έγχρωμης φωτογραφίας φιλμ, η Linda McCartney πειραματίστηκε με άλλες μεθόδους φωτογραφίας, συμπεριλαμβανομένου του στιγμιαίου φιλμ Polaroid και της εκτύπωσης κυανοτύπων. Από τη δεκαετία του 1970 έως τη δεκαετία του 1990, η McCartney χρησιμοποίησε μια στιγμιαία κάμερα Polaroid για να τραβήξει μικρές τετράγωνες φωτογραφίες που αναπτύχθηκαν επιτόπου, από ειλικρινή πορτρέτα των παιδιών της έως αφηρημένες συνθέσεις φωτός. Η απλότητα και οι περιορισμοί που είναι εγγενείς σε αυτό το σχήμα καταδεικνύουν το ένστικτο της McCartney να μηδενίζει τα πιο ενδιαφέροντα μοτίβα, συνθέσεις και φωτεινούς σχηματισμούς στο περιβάλλον της.

 

 

linda mccartney cyanotype photograph healing hands

Healing Hands by Linda McCartney, 1987, via Victoria & Albert Museum, Λονδίνο

 

Η Linda McCartney πειραματίστηκε επίσης με φωτογραφία κυανοτύπων, μια διαδικασία από τις αρχές του 19ου αιώνα που χρησιμοποιεί το ηλιακό φως για να εκθέσει μια μπλε και λευκή εικόνα σε χαρτί που έχει υποστεί χημική επεξεργασία. Οι εκτυπώσεις Cyanotype μπορούν να γίνουν χωρίς σκοτεινό θάλαμο και μερικές φορές ακόμη και χωρίς κάμερα. Η McCartney χρησιμοποίησε αυτή την τεχνική σε διάφορα σημεία της καριέρας της και βρήκε μέσα της μια μοναδική ευκαιρία να πειραματιστεί με την υψηλή αντίθεση και τις πλούσιες μπλε αποχρώσεις, συνδυάζοντας μια παλιομοδίτικη μέθοδο με τη σύγχρονη και αυθόρμητη προσέγγισή της στη φωτογραφία. Η McCartney δημοσίευσε ένα ολόκληρο βιβλίο με τις κυανοτυπικές της εικόνες, με τίτλο Sun Prints, το 1988.

 

The American Artist`s Enduring Passion for Animal Rights

 

american artist linda mccartney

Lucky Spot in Daisy Field από τη Linda McCartney, 1985, μέσω των Εθνικών Μουσείων του Λίβερπουλ

 

Η Linda McCartney πάντα έλκονταν από τα ζώα και τα φωτογράφιζε συχνά και κατά τα άλλα περνούσε χρόνο μαζί τους σε όλη της τη ζωή. Η McCartney χρησιμοποίησε τις δεξιότητές της στη φωτογραφία - και συγκεκριμένα το ενδιαφέρον της να απαθανατίζει ζώα με αγάπη και συναισθηματικό τρόπο - για να υποστηρίξει διάφορους λόγους για τα δικαιώματα των ζώων στις Ηνωμένες Πολιτείες και τη Μεγάλη Βρετανία, συμπεριλαμβανομένου του λόμπι κατά της γούνας, People for the Ethical Treatment of Animals και Το Συμβούλιο για την Προστασία της Αγροτικής Αγγλίας.

 

 

linda mccartney photograph paul martha 1960s

Paul and Martha από τη Linda McCartney, 1968, μέσω lindamccartney.com

 

Αργότερα, η Linda και ο Paul McCartney έγιναν ειλικρινείς υποστηρικτές της χορτοφαγίας, ενός τρόπου ζωής που είχαν ασπαστεί για χρόνια. Η McCartney έγραψε και δημοσίευσε πολλά βιβλία μαγειρικής για χορτοφάγους που έγιναν διεθνή μπεστ σέλερ. Το 1991 ίδρυσε επίσης τη δική της εταιρεία, τη Linda McCartney Foods, που πρόσφερε μια σειρά από κατεψυγμένα χορτοφαγικά γεύματα - κάτι που δεν ήταν προσβάσιμο στον μέσο αγοραστή παντοπωλείου. Η κληρονομιά της Linda McCartney ως υπερασπιστή των δικαιωμάτων των ζώων συνεχίζεται μέσω της συνεχούς δημοσίευσης των συνταγών της και της επέκτασης της επωνυμίας της.

 

Γιατί η φωτογραφία της Linda McCartney αντηχεί ακόμα σήμερα

 

linda mccartney paul john lennon photograph

John Lennon; Paul McCartney από τη Linda McCartney, 1968, μέσω της Εθνικής Πινακοθήκης Πορτρέτων, Λονδίνο

 

 

Από την παιδική της ηλικία και τις μέρες του πανεπιστημίου μέχρι τον τραγικό θάνατό της σε ηλικία 56 ετών από καρκίνο του μαστού, η Linda McCartney διέπρεψε σε μια μεγάλη ποικιλία καλλιτεχνικών αναζητήσεων και δεν έπαψε ποτέ να είναι δημιουργική. Ήταν βραβευμένη Αμερικανίδα καλλιτέχνης, παθιασμένη ακτιβίστρια για τα δικαιώματα των ζώων, συγγραφέας βιβλίων μαγειρικής με μπεστ σέλερ, αφοσιωμένη μητέρα τεσσάρων παιδιών και υποστηρικτική σύντροφος μιας συντριπτικά διάσημης διασημότητας. Σε όλη τη διαδρομή, η Αμερικανίδα καλλιτέχνιδα είδε τη ζωή μέσα από τον φακό της φωτογραφικής της μηχανής και κατέγραψε τα πάντα, από επαγγελματικά ποζάρει ροκ σταρ μέχρι ένα σωρό παιδικά παιχνίδια.

 

 

queens speech linda mccartney

Queen`s Speech by Linda McCartney, 1968, via National Museums Liverpool

 

Το έργο της ΜακΚάρτνεϋ έχει εκτεθεί σε μουσεία και γκαλερί σε όλο τον κόσμο και συνεχίζει να έχει απήχηση στους θαμώνες των μουσείων και στους συλλέκτες βιβλίων σήμερα – αποδεικνύοντας τη διαχρονική δύναμη της στοχαστικής, προσωπικής φωτογραφίας. «Μια καλή φωτογραφία για μένα είναι…κάτι που θα σε κάνει να αντιδράσεις, να σταματήσεις και να κοιτάξεις και να σκεφτείς πραγματικά», είπε η ΜακΚάρτνεϊ. «Ξέρεις, αλήθεια… μια εικόνα ισούται με χίλιες λέξεις».

 

Οι φωτογραφίες της Αμερικανίδας καλλιτέχνιδας είναι πολύ εμβληματικές της εποχής τους, είτε πρόκειται για πολιτιστικές επαναστάσεις της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1960 είτε αποσπάσματα από τη ζωή της Σκωτίας στη φάρμα της δεκαετίας του ογδόντα. Αλλά η φωτογραφία της Linda McCartney έχει επίσης αποδειχθεί καθολική για την ικανότητά της να προσκαλεί τους θεατές να σταματήσουν, να κοιτάξουν και να σκεφτούν πώς μια προσωπική στιγμή που βλέπει κανείς μέσα από το φακό κάποιου άλλου μπορεί να κάνει να αισθάνεται αξιόλογη και διαχρονική.